- Théâtre,
FESTIVAL D'AUTOMNE > HISTOIRE(S) DÉCOLONIALE(S) #DALILA ET #MULUNESH
Publié le 17 décembre 2025
–
Mis à jour le 17 décembre 2025
Betty Tchomanga, Mulunesh et Dalila Khatir : création artistique multidisciplinaire.
Date(s)
le 19 février 2026
à 19h
Lieu(x)
Bâtiment Paul Ricoeur (L)
Théâtre Koltès
Avec Histoire(s) Décoloniale(s), Betty Tchomanga poursuit son travail autour des récits qui lient l’Afrique et l’Occident. Chaque épisode prend la forme d’un portrait sensible, à la frontière du cours performé.
Dans #Mulunesh, chaque épisode aborde l’histoire coloniale et son héritage par le prisme d’une histoire singulière, d’un corps, d’un vécu, sous forme d’un cours spectaculaire. La rencontre avec la danseuse Adélaïde Desseauve alias Mulunesh amène Betty Tchomanga à poursuivre son dialogue avec le krump, son histoire, son énergie et sa capacité à faire de la danse un discours, à transformer la violence. Comment à travers un parcours d’adoption transnationale et transraciale, se rejoue des rapports de domination et de discrimination ? Comment l’expérience de la discrimination marque-t-elle l’histoire de certains corps ?
Dans #Dalila, Dalila Khatir est chanteuse, performeuse et coach vocal d’origine algérienne, née et vivant en France. Comme pour l’ensemble des anciennes colonies françaises, l’histoire de l’Algérie est indissociable de celle de la France et vice-versa. Ce portrait prendra le point de vue d’une femme née pendant la guerre d’Algérie au sein d’une famille algérienne immigrée en France. À partir de cette histoire singulière, que peut-il se raconter du passé colonial qui relie ces deux pays ?
Conception Betty Tchomanga
Collaboration artistique et interprétation Mulunesh et Dalila Khatir
Création sonore Stéphane Monteiro
Régie son Clément Crubilé et Yann Penaud (en alternance)
Costumes Marino Marchand en collaboration avec Betty Tchomanga
Masque Mariette Niquet-Rioux
Scénographie et accessoires Betty Tchomanga
en collaboration avec Vincent Blouch
Direction de production et administration
Aoza – Marion Cachan assistée de Roxane Torche
Productions et coproductions sur notre site internet
Musiques #Dalila : Tanki Tanki, René Bendali et Rabih Beaini ; Charrak Gatta, Cheikha Rimitti ; Think, Aretha Franklin ; Youkali, Kurt Weill ; Disco Maghreb, DJ Snake
Musiques #Mulunesh : Minus, Robert Hood ; Borquekka, Ox song, (Gernu tribe) Gernu tribesman of Arba Minch ; Elevate, Soulfabex
Production GANG
Coproduction Le Quartz scène nationale de Brest, Les Rencontres chorégraphiques internationales de Seine-Saint-Denis, Le Gymnase CDCN de Roubaix, Le Triangle Cité de la danse de Rennes, Danse à tous les étages CDCN itinérant en Bretagne, La Maison danse CDCN d’Uzès Gard Occitanie, CCAM scène nationale de Vandoeuvre et Le Théâtre de la Bastille – Paris.
Avec le soutien de Le Mac Orlan – Ville de Brest, CAC Passerelle – Brest, CN D – Centre national de la danse, Collège Saint-Pol-Roux – Brest.
Avec le soutien financier de la DRAC Bretagne (compagnie conventionnée par le Ministère de la Culture), de la Région Bretagne et de la Ville de Brest.
La Fondation d’entreprise Hermès soutient les tournées dans les universités du Festival d’Automne.
Entrée gratuite
Dans #Mulunesh, chaque épisode aborde l’histoire coloniale et son héritage par le prisme d’une histoire singulière, d’un corps, d’un vécu, sous forme d’un cours spectaculaire. La rencontre avec la danseuse Adélaïde Desseauve alias Mulunesh amène Betty Tchomanga à poursuivre son dialogue avec le krump, son histoire, son énergie et sa capacité à faire de la danse un discours, à transformer la violence. Comment à travers un parcours d’adoption transnationale et transraciale, se rejoue des rapports de domination et de discrimination ? Comment l’expérience de la discrimination marque-t-elle l’histoire de certains corps ?
Dans #Dalila, Dalila Khatir est chanteuse, performeuse et coach vocal d’origine algérienne, née et vivant en France. Comme pour l’ensemble des anciennes colonies françaises, l’histoire de l’Algérie est indissociable de celle de la France et vice-versa. Ce portrait prendra le point de vue d’une femme née pendant la guerre d’Algérie au sein d’une famille algérienne immigrée en France. À partir de cette histoire singulière, que peut-il se raconter du passé colonial qui relie ces deux pays ?
Conception Betty Tchomanga
Collaboration artistique et interprétation Mulunesh et Dalila Khatir
Création sonore Stéphane Monteiro
Régie son Clément Crubilé et Yann Penaud (en alternance)
Costumes Marino Marchand en collaboration avec Betty Tchomanga
Masque Mariette Niquet-Rioux
Scénographie et accessoires Betty Tchomanga
en collaboration avec Vincent Blouch
Direction de production et administration
Aoza – Marion Cachan assistée de Roxane Torche
Productions et coproductions sur notre site internet
Musiques #Dalila : Tanki Tanki, René Bendali et Rabih Beaini ; Charrak Gatta, Cheikha Rimitti ; Think, Aretha Franklin ; Youkali, Kurt Weill ; Disco Maghreb, DJ Snake
Musiques #Mulunesh : Minus, Robert Hood ; Borquekka, Ox song, (Gernu tribe) Gernu tribesman of Arba Minch ; Elevate, Soulfabex
Production GANG
Coproduction Le Quartz scène nationale de Brest, Les Rencontres chorégraphiques internationales de Seine-Saint-Denis, Le Gymnase CDCN de Roubaix, Le Triangle Cité de la danse de Rennes, Danse à tous les étages CDCN itinérant en Bretagne, La Maison danse CDCN d’Uzès Gard Occitanie, CCAM scène nationale de Vandoeuvre et Le Théâtre de la Bastille – Paris.
Avec le soutien de Le Mac Orlan – Ville de Brest, CAC Passerelle – Brest, CN D – Centre national de la danse, Collège Saint-Pol-Roux – Brest.
Avec le soutien financier de la DRAC Bretagne (compagnie conventionnée par le Ministère de la Culture), de la Région Bretagne et de la Ville de Brest.
La Fondation d’entreprise Hermès soutient les tournées dans les universités du Festival d’Automne.
Entrée gratuite
Mis à jour le 17 décembre 2025